Главная О журнале Реклама в журнале Подписка  
Рубрики
  Персона  
  Государственное регулирование  
  Экономика кино  
  Правовое регулирование  
  Производственный менеджмент  
  Технологии продвижения  
Звуковые фантазии
Интервью с молодым звукорежиссером Еленой Титовой
  Производственный менеджмент
Автор: Андрей Гаврилов
Купить 40 рублей
Вот и подошел к концу 2009 год, объявленный в России годом молодежи. Близится так всеми любимый праздник – Новый год, обязательно ассоциирующийся в нашем сознании с боем курантов, взрывами петард и хлопушек, радостными криками гуляющих и классической мелодией «В лесу родилась елочка…». Поэтому неслучайно заключительным интервью из цикла «Молодежь в кино» стала беседа со звукорежиссером Еленой Титовой. О теневой природе этой профессии, трудностях обучения и перспективах трудоустройства молодых специалистов мы и поговорили с Еленой.
Отрывок из статьи:
<...>
Обучение во ВГИКе оправдало ваши ожидания?
В принципе, да. Наш курс попал в сложный переходный период смены системы образования на факультете. Все, что устоялось за предыдущие годы, подверглось кардинальным изменениям. Ушел один из основных преподавателей кафедры звукорежиссуры – Роланд Казарян, и мы попали в какое-то межвременье. Особенно запомнился первый курс – нам преподавали замечательные педагоги, но без мастера мы постоянно чувствовали себя какими-то одинокими, в каком-то смысле «варились в собственном соку». В тот период наш кабинет стал для нас вторым домом – мы проводили там кучу времени! Находили какие-то старые записи, копались с микрофонами, что-то постоянно делали. Помню, как-то раз нам пришла в голову мысль, что мы все должны непременно научиться паять. Принесли паяльник, и учились (смеется).
Было интересное беззаботное время, и, думаю, нам это пошло на пользу. Мы сплотились, и наш курс стал очень дружным. Я так говорю, не потому что я там училась и защищаю своих. Так говорили ребята и с других курсов, глядя на нас. А мы до сих пор в отличных отношениях, перезваниваемся, видимся, очень часто работаем вместе, как говорится: «держимся друг за друга». Хорошие отношения в студенческих группах – дело обычное, но долголетняя дружба сейчас – редкость, это точно. Ну а потом пришли новые мастера – в частности Игорь Петрович Майоров, замечательный профессионал, автор таких «звуковых шедевров» как «Летят журавли» и «В августе 44-го», и постепенно все «наладилось», стало более привычным для ВГИКовской среды обучения. Многие выпускники почему-то ругают ВГИК. Режиссеры твердят потом: «О, Боже, лучше бы я эти пять лет потратил на воспитание ребенка!» - или что-то вроде этого. А я институт свой люблю, и вспоминаю о нем только положительное, так как его было намного больше, чем негативных впечатлений. Кто что хотел – во ВГИКе получил, а насильно никого не научишь – это факт. Есть желание учиться – учись, благо во ВГИКе можно приобретать практический опыт, делая учебные фильмы. И потом, мы ведь учимся не только до момента получения диплома. Некоторые студенты наивно полагают, что вот, они дипломированные специалисты, поэтому на 100% готовы к реальной жизни в киноиндустрии. А это конечно не так. Профессия такая, что всю жизнь чему-то учишься. Каждый день открываешь что-то новое.

Если была бы возможность, что изменили бы в системе кинообразования по вашей специальности?
Трудно судить. На последних курсах во ВГИКе и так много всего поменялось. У тех, кто поступил на факультет звукорежиссуры в 2008-2009 годах, технических возможностей стало намного больше, чем было у нас. Звукоцех ВГИКа стал совсем другой, все модернизировано. Мы-то еще по старинке учились, с магнитной лентой, магнитофон «Награ» на съемки брали (улыбается). А сейчас там современное профессиональное оборудование. Хотя я не считаю, что мы из-за отсутствия этой техники много потеряли. Ведь владение кнопками – это для звукорежиссера далеко не главное. Главное, что во ВГИКе учат не только техническим аспектам специальности, но и другому – понимать суть профессии, ее творческий потенциал, предназначение. И потом, нас же готовят как специалистов широкого спектра – каждый в последствии выбирает понравившееся направление. Я вот поняла недавно, что все-таки отношусь больше к «студийным работникам». «Площадка», это, конечно тоже все очень интересно, но пусть этим лучше мужчины занимаются. А что касается обучения, то на Западе, например, все немного по-другому организовано. Там зачастую изначально в учебных заведениях идет четкая градация по специализациям. С другой стороны, у них и последующая работа тоже чаще всего узкопрофильная. Думаю, трудно встретить на Западе звукорежиссера, который и на площадке звук записывает, и перезапись сам делает – и то и другое сложно, и имеет свою специфику. Конечно, знать, как происходит весь процесс создания звука к фильму просто необходимо. Поэтому, я думаю, то, что во ВГИКе на учебных картинах есть возможность самому сделать весь звук – от начала до конца – это очень большой плюс для дальнейшей работы. Узкопрофильная специализация, конечно, тоже имеет свои преимущества. Если человека научили нажимать на две кнопки, то делать это он будет очень хорошо. Лучше всех!... <...>
Эта статья из номера:
New York Film Academy
Менеджер. Кино © 2010